© 2020 Laia Noal




Built with Indexhibit

Cossos celestes (Celestial bodies), 2020. Mixed media on canvas, 100x100cm.

No man is an island, 2019. Acrylic on canvas, 150x205 cm.

Paisatge desnaturalitzat I (Denaturalized landscape I), 2018. Mixed media on canvas 50x50 cm.
Paisatge desnaturalitzat II (Denaturalized landscape II), 2018. Mixed media on canvas 50x50 cm.
Paisatge desnaturalitzat III (Denaturalized landscape III), 2018. Mixed media on canvas 50x50 cm.
Paisatge desnaturalitzat IV (Denaturalized landscape IV), 2018. Mixed media on canvas, 50x100 cm.


Paisatge desnaturalitzat V (Denaturalized landscape V), 2018. Mixed media on canvas, 50x100 cm.
Paisatge còsmic I (Cosmic landscape I), 2019. Mixed media on canvas 50x50 cm.
Paisatge còsmic II (Cosmic landscape II), 2019. Mixed media on canvas 50x50 cm.




Retorn a l'origen (Back to the origin), 2018-2020



This project was born from a trip I made to the Cycladic Islands, in Greece. Specifically,
to the island of Amorgos, whose territory and landscape had a great impact on me.


There I wrote:

“September 2018, Mourou Beach, Amorgos Island, Cycladic Islands, Greece.

No human trace in all that remains within my field of vision and that I am able to perceive. I don't see a single ship in the sea, nor a plane on the sky, not even the trace of a trail that reminds me of its existence. It seems as if I have traveled back in time and for a few brief moments I find myself in a world far from technological artifacts and from all human intervention in nature. I think of the landscapes of ancient Greece.
Could what is presented to me in this remote spot be reminiscent of a completely extinct world? I feel a nostalgia for a world that I know I will never be able to know, despite the longing to return to this origin.”

It includes paintings and sculptures in which I seek to reflect on the impossibility of returning to a balance with the natural environment but at the same time a need to do so. The works are offered to me as spaces of calm and serenity, through which I seek a return to the interior.
The choice of materials is directly related to these issues. The stone as an original element, the linen fabric and the white paint, fundamental to the pictorial fact, want to evoke the idea of returning and “undress” the work to the maximum, giving way to the appearance of resins and other materials through which I seek to make visible the transformation of the landscape by human incidence.



-



Este proyecto nace a partir de un viaje que realicé a las Islas Cícladas, en Grecia. En concreto, a la isla de Amorgós, cuyo territorio y paisaje generaron un gran impacto en mi.


Allí escribí:

“Septiembre de 2018, playa de Mourou, isla de Amorgós, Islas Cícladas, Grecia.

Ningún rastro humano en todo aquello que queda dentro de mi campo de visión y que soy capaz de percibir. No veo ni un solo barco en el mar, ningún avión en el cielo, ni tan solo el rastro de una estela que me recuerde su existencia. Parece que haya viajado atrás en el tiempo y por unos breves instantes me encuentro en un mundo lejos de los artefactos tecnológicos y de toda intervención humana en la naturaleza. Pienso en los paisajes de la antigua Grecia.
¿Lo que se me presenta en este paraje remoto podría ser una reminiscencia de un mundo del todo extinguido? Siento una nostalgia hacia un mundo que sé que nunca podré conocer, a pesar del anhelo de retorno hacia este origen.”

Comprende pinturas y esculturas en las que busco relfexionar entorno a la imposibilidad de volver a un equilibrio con el entorno natural pero a la vez una necesidad de hacerlo. Las obras se me ofrecen como espacios de calma, de serenidad, a través de las cuales busco un retorno hacia el interior.
La elección de los materiales está en relación directa con estas cuestiones. La piedra como elemento primigénio, la tela de lino y la pintura blanca, fundamentales al hecho pictórico, quieren evocar la idea de retorno y “desnudar” al máximo la obra, dejando paso a la aparición de resinas y otros materiales a través de los cuales busco hacer visible la transformación del paisaje por la incidencia humana.



-



Aquest projecte neix a partir d'un viatge que vaig realitzar a les Illes Cíclades, a Grècia. En concret, a l'illa d'Amorgós, el territori i paisatge de la qual van generar un gran impacte en mi.


Allà vaig escriure:

“Setembre de 2018, platja de Mourou, illa d’Amorgós, Illes Cíclades, Grècia.
Cap rastre humà en tot allò que queda dins el meu camp de visió i que sóc capaç de percebre. No veig ni un sol vaixell al mar, cap avió al cel, ni tan sols el rastre d’una estela que em recordi la seva existència. Sembla talment que hagi viatjat enrere en el temps i per uns breu instants em trobo en un món lluny dels artefactes tecnològics i de tota intervenció humana en la natura. Penso en els paisatges de l’antiga Grècia. El que se’m presenta en aquest paratge remot podria ser una reminiscència d’un món del tot extingit? Sento una nostàlgia cap un món que sé que mai podré conèixer, tot i l’anhel de retorn cap aquest origen.”

Comprèn pintures i escultures en què busco relfexionar entorn de la impossibilitat de tornar a un equilibri amb l'entorn natural però alhora una necessitat de fer-ho. Les obres se m'ofereixen com a espais de calma, de serenitat, a través de les quals busco una tornada cap a l'interior.
L'elecció dels materials està en relació directa amb aquestes qüestions. La pedra com a element primigeni, la tela de lli i la pintura blanca, fonamentals a el fet pictòric, volen evocar la idea de retorn i "despullar" al màxim l'obra, deixant pas a l'aparició de resines i altres materials a través dels quals busco fer visible la transformació del paisatge per la incidència humana.